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Como fazer um esboço

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Autor: Robert Simon
Data De Criação: 22 Junho 2021
Data De Atualização: 14 Poderia 2024
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Como fazer um esboço - Conhecimento
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Neste artigo: Desenvolva uma ideiaEscreva o skitReproduza ou filme o skitReferences

Uma esquete é um pequeno show. É uma cena curta, geralmente bem-humorada, semelhante ao esboço. Para criar uma esquete, comece pensando em coisas que o fazem rir. Escreva a cena, repita-a e, quando estiver pronto, reproduza-a na frente de uma platéia ou filme-a.


estágios

Parte 1 Desenvolva uma ideia



  1. Procure inspiração. Às vezes, uma ideia de esboço pode surgir do nada, mas outras vezes, você precisa se esforçar para encontrar uma. Assista e leia outros desenhos em quadrinhos para inspirá-lo. Você pode ir ao YouTube e assistir a vídeos de esquetes de profissionais e nadadores.
    • Assista esquetes de grupos como os desconhecidos, os manequins, Eric e Ramzy ou Omar e Fred para encontrar inspiração. Observe os pontos comuns entre esses esboços profissionais. Quais são os elementos que os separam do resto?
    • Ao assistir desenhos engraçados, pense no que os torna únicos. Você não deseja copiar algo que já viu antes, mas poderá encontrar um novo ponto de vista.
    • Observe o que está acontecendo ao seu redor. Muitos desenhos engraçados são porque têm elementos que se referem à vida real e aos quais podemos identificar. Veja como as pessoas ao seu redor interagem. Procure cenas da realidade que você achar divertidas.




  2. Faça uma lista de idéias. Anote todas as idéias que lhe surgem. Você pode fazer isso com um grupo de pessoas que trabalharão na esquete com você, sozinho ou com os dois. Pegue um caderno que você pode levar para qualquer lugar e anote novas idéias quando chegar.
    • Se você observar uma troca divertida entre as pessoas, pode ser uma boa ideia começar uma esquete. Por exemplo, você pode ver uma pessoa em um café pedindo uma bebida muito complicada e fazendo outros clientes esperar por um longo tempo. Anote o que aconteceu e por que você acha que essa situação é cômica. Talvez pedir uma bebida tão complicada faça você rir.
    • Troque suas idéias com o resto do grupo. É aconselhável ter um suporte para escrevê-las, para que todos possam ver todas as idéias. Caso contrário, designe alguém para escrever cada ideia em um caderno.
    • Não rejeite idéias imediatamente. Neste ponto, você apenas precisa compartilhar todos eles. É possível que uma ideia que pareça ridícula lhe dê um excelente esboço posteriormente.
    • Se uma idéia faz você rir, escreva o que achar engraçado. Pergunte a si mesmo por que você ri. É por causa de um elemento visual, uma palavra ou certas palavras ou um elemento que faz você pensar em sua própria experiência? Será útil saber por que algumas coisas fazem você rir quando escreve e toca sua peça.
    • Pense no tipo de esboço que você deseja fazer. Existem vários, variando de paródia a sátira social e o personagem sozinho no palco no Labsurde.




  3. Desenvolva seu ponto de vista. Qualquer esquete eficaz tem um ponto de vista específico que pode ser facilmente identificado. Este é o mesmo princípio de uma dissertação escrita. O público deve ser capaz de entender seu ponto de vista facilmente. Esse é o objetivo de permitir que os espectadores vejam o mundo através de seus olhos. Em um esboço, esse ponto de vista pode ser exagerado para produzir um efeito cômico.
    • Seu ponto de vista no esquete é a sua opinião expressa como um fato. Você pode seguir alguns passos simples para determiná-lo. Veja o exemplo do café. Primeiro, você vê alguém pedindo uma bebida complicada em um café. Em segundo lugar, você decide descrever um esquete sobre essa situação: várias pessoas pedem uma bebida em um café, sendo cada pedido mais complicado e ridículo que o anterior. Em terceiro lugar, você chega ao seu ponto de vista de que hoje as pessoas estão enfatizando demais as opções e o materialismo supérfluos.
    • Seu ponto de vista não é expresso explicitamente por um personagem no esboço que reclama do controle muito complicado de outro, mas pela própria ação da cena.
    • A interpretação de um ponto de vista claro na forma de ação é uma ótima maneira de dar originalidade a um esquete. Mesmo que o conteúdo já tenha sido usado, ele permanece original, porque você o alcança e o apresenta de uma nova maneira.



  4. Configure o quadro. Toda história, qualquer que seja sua duração, deve ter um começo, um meio e um fim. Tente determinar rapidamente essas três partes quando começar a escrever o esboço.
    • Como as esquetes são geralmente cômicas, o começo pode ser uma cena mundana na vida cotidiana, como pessoas fazendo fila para pedir uma bebida em um café.
    • No meio do esboço, a cena é perturbada por um elemento fora do comum: as pessoas começam a pedir bebidas cada vez mais absurdas.
    • O esquete termina com um clímax e uma queda: o servidor pode decidir lançar todas as ordens no chão. Também poderia quebrar e ameaçar todos os clientes com uma arma antes de roubar dinheiro na caixa.

Parte 2 Escrevendo o esquete



  1. Faça um primeiro arremesso. Existem vários layouts para escrever um esboço. Você não precisa adotar uma apresentação profissional, mas escolha uma que seja clara e fácil de seguir.
    • Escreva o título da peça no topo do roteiro. Abaixo, você pode escrever o nome dos personagens e até o nome do ator que personifica cada personagem.
    • Para escrever a caixa de diálogo, centralize o nome do caractere que está falando e digite-o em letras maiúsculas. Na próxima linha, faça um parágrafo e digite a resposta.
    • As ações podem ser escritas entre parênteses em linhas separadas.
    • Ao escrever o primeiro rascunho, não se preocupe em fazer um trabalho perfeito. O mais importante é observar a estrutura geral da cena. Você pode refiná-lo mais tarde.



  2. Entre em ação rapidamente. Esteja você escrevendo um rascunho para filmar ou se apresentar na frente de uma platéia, ele não durará mais que 5 minutos. Portanto, você deve chegar rapidamente ao cerne da questão. Não gaste tempo apresentando personagens e situações. Comece logo no momento engraçado ou quando a ação começar.
    • No exemplo do café, tente começar com o servidor perguntando à primeira pessoa na fila o que eles querem pedir.
    • O responsável descreve uma bebida complicada, mas não tão absurda que você não conseguirá encontrar idéias ainda mais ridículas para pedidos subsequentes.
    • O objetivo é fornecer informações suficientes ao público o mais rápido possível. O servidor pode dizer algo como: "Bem-vindo ao Café Gourmand, o que você quer? Em uma única resposta, você fornece informações sobre o local, os personagens e o que está acontecendo.
    • Cada réplica de um esboço é importante. Você não tem tempo para desenvolver elementos que não importam na cena. Evite diálogos sobre o passado ou o futuro, personagens que não estão presentes ou objetos que não têm interesse na cena.



  3. Seja breve. Não escreva um cenário com mais de 5 páginas. Se você passar no primeiro rolo, isso não importa, porque você poderá remover as peças posteriormente. Em média, uma página de cenário corresponde a um minuto de preparação.
    • O esquete deve ser curto, porque se durar muito, não será mais engraçado. É mais fácil apreciar um esquete curto e dinâmico que termina rapidamente do que um esboço longo demais que deixa de ser cômico pelo que a piada acabou sem fôlego.



  4. Siga a regra dos três. A regra dos três significa que você repete algo três vezes ou coloca três elementos semelhantes na cena. É como o começo, o meio e o fim: você tem três componentes que formam um todo.
    • No esboço do café, você pode organizar três clientes que fazem seu pedido. Cada ordem será mais complicada e absurda que a anterior.



  5. Construa uma ação crescente. Comece o cenário para poder desenvolver o palco e o humor gradualmente. A ação deve progredir em um crescendo até o ponto culminante e a queda.
    • No exemplo do café, o primeiro cliente pede uma bebida complicada. O servidor e o cliente podem trocar algumas réplicas. O servidor pode tentar repetir o comando e errar em parte. O cliente deve corrigi-lo.
    • O segundo cliente faz um pedido mais absurdo. O servidor tenta repeti-lo sem êxito e o cliente decide modificar seu pedido. O servidor tenta repetir o novo pedido ou precisa perguntar o que é um ingrediente, porque geralmente não é encontrado em um café. O cliente reclama e sai.
    • O terceiro cliente chega então. O servidor já está irritado e perplexo por causa dos dois primeiros comandos. O terceiro é de longe o mais absurdo. O garçom anuncia ao cliente que o café não possui nem metade dos ingredientes necessários e que permanece apenas café preto ou creme. O cliente está em crise e exige ver o gerente.
    • O servidor perde a paciência e se comporta tão maluco quanto os clientes, mas também com mais seriedade. Ele poderia roubar dinheiro do fundo, jogar café quente na cara dos clientes ou se comportar de maneira tão violenta e louca que seria demitido.



  6. Melhore e modifique o primeiro rolo. Depois de terminar a lavagem, leia-a em voz alta para o grupo, atribuindo uma função a cada pessoa. Em seguida, discuta e escreva o que funcionou bem ou não para cada pessoa.
    • Mostre o cenário a uma pessoa cuja opinião você acha que pode ajudá-lo. É muito útil conhecer a opinião de uma pessoa neutra que lhe dará uma opinião honesta.
    • Observe o que os outros acham engraçado ou não. É importante saber quais são os elementos que não funcionam na esquete. Mesmo se você gosta pessoalmente de uma réplica ou uma piada, isso não significa o que funciona bem na cena.
    • Remova qualquer coisa que não funcione perfeitamente. Essa é uma ótima maneira de encurtar a esquete enquanto a refina. Deve ser curto e eficaz. Considere a possibilidade de eliminar réplicas que não contribuem diretamente para a progressão da cena.

Parte 3 Tocando ou filmando a esquete



  1. Organize audições. Dependendo de quão seriamente você deseja produzir o esquete, você pode querer fazer um teste com possíveis atores. Se você escreveu o esquete com um grupo e já sabe quem desempenhará cada papel, não é necessário, mas leia pelo menos o script inteiro juntos.
    • Você está procurando pessoas talentosas, mas verifique também se elas são confiáveis. Você não quer acabar com atores que nunca vêm a ensaios.
    • Se você estiver escrevendo seu esboço para fazer parte de um programa maior na escola ou no teatro, peça informações sobre as audições ao seu professor ou supervisor de teatro. Pode haver uma grande audição para todos ou talvez você precise se organizar.
    • Se você tiver audições, coloque pôsteres na escola ou escreva informações nas redes sociais.
    • Pergunte às pessoas que acabaram de lhe mostrar uma foto do rosto delas. Dê a eles algumas páginas da sua história sobre o que elas podem ler.



  2. Planeje pelo menos um ensaio. Como o esboço é curto, não é necessário repeti-lo várias vezes, mas são recomendadas pelo menos uma ou duas repetições. Certifique-se de que os atores conheçam suas falas e entendam o ponto de vista expresso na cena.
    • Planeje os conjuntos e acessórios. Alguns esboços são os mais eficazes sem acessórios, enquanto outros exigem um pouco mais de trabalho. Os esboços não devem ser complicados, mas às vezes são necessários alguns acessórios para facilitar o entendimento.



  3. Tocar ou filmar a esquete. Depois de lavá-lo algumas vezes, é hora de reproduzi-lo no palco ou filmar para colocá-lo online. Tire um tempo suficiente para garantir que todos os acessórios, figurinos e equipamentos de filmagem estejam prontos.
    • Se você for filmado, planeje pelo menos uma câmera e, se possível, equipamentos de som e luz.
    • Depois de filmar o esquete, você pode colocá-lo no YouTube ou no Vimeo para que outras pessoas possam assistir.