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- estágios
- Método 1 de 3: Aprenda o básico por si mesmo
- Método 2 de 3: Aprenda com os outros
- Método 3 Promova seus trabalhos
"A personalidade criativa deve pensar e julgar por si mesma, porque o progresso moral da sociedade depende exclusivamente de sua independência. Albert Einstein Enquanto alguns indivíduos incrivelmente sortudos nascem simplesmente com o dom ou a proeza artística, outros precisam trabalhar duro para conseguir falar fluentemente a linguagem da arte. Qualquer que seja o seu caminho, saiba que todos são artistas - apenas algumas pessoas liberam mais desejos criativos do que outras. Siga estas etapas para começar a jornada em seu próprio caminho artístico.
estágios
Método 1 de 3: Aprenda o básico por si mesmo
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Aproveite o tempo para experimentar várias artes diferentes. Se você nunca teve tempo para criar algo artístico, tentar se tornar um artista pode parecer assustador. Na realidade, cada um de nós é um artista - só precisamos explorar nosso lado criativo. Se houver um tipo de arte que você gostaria de aprender a dominar em particular, comece, sem medo de diversificar ou experimentar outros tipos de arte. Algumas das disciplinas mais comuns são:- Desenho: Esta arte inclui trabalhos que variam do esboço mais simples ao projeto arquitetônico mais complexo. Os desenhos geralmente são feitos a lápis, caneta, carvão ou lápis de graxa. Os desenhos podem representar objetos colocados à sua frente, assim como imagens tiradas diretamente da sua imaginação.
- Pintura: Esta arte é feita com pincéis para representar a realidade e imagens ficcionais com tinta. A pintura geralmente explora a abstração - uma pintura com tons de vermelho e roxo pode representar um sentimento - como o amor - que o pintor sentiu no momento da criação.
- A fotografia. A fotografia captura um momento em um filme ou câmera digital. As fotografias geralmente nos mostram como era o mundo no momento exato em que foram tiradas. As fotos podem refletir coisas de grande beleza ou horror profundo - assim como o mundo pode fazer.
- A escultura. A escultura corresponde a um processo de escolha de um material (argila, madeira, metal etc.) e moldá-lo para fazer uma obra de arte ou um objeto útil (ou às vezes para fazer as duas coisas ao mesmo tempo).
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Identifique seus pontos fortes (e seus pontos fracos). Depois de experimentar todas as artes, selecione aquelas em que você é melhor. Muitas vezes, alguém que é muito bom em esculpir com argila não pode pintar, mesmo que sua vida esteja em risco.Claro, também existem pessoas que parecem nascer apenas para serem artistas incríveis e se destacarem em qualquer arte.- Você também precisa se lembrar de qual arte você prefere praticar. Se você é um desenhista muito bom, mas se sente atraído pela escultura, por que não tentar esta arte?
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Faça sua pesquisa e aprenda o básico. Selecione livros sobre arte ou arte em que deseja focar (por enquanto). Tente aprender o máximo possível sobre a arte em questão - leia livros e artigos sobre como fazer isso ou aquilo, ou melhor, consulte os artigos do , assista a vídeos informativos e procure por diferentes métodos e abordagens para vários artistas nesta disciplina. . Uma das melhores maneiras de aprender é estudar o trabalho de outras pessoas que estiveram em seu lugar antes de você. É bem possível aprender por si mesmo como se tornar um grande artista, basta investir um máximo de esforço para aprender o básico. Se você acha que precisa de uma pequena ajuda, sempre pode acompanhar a pesquisa do curso (consulte a parte 2 deste artigo).- Pesquisando sua disciplina é em parte sobre aprender o básico. Aprenda o círculo de cores (cores primárias e cores secundárias, como os gradientes são exibidos etc.)
- Um passo importante em sua pesquisa é definir quais ferramentas serão necessárias para criar algo artístico. Se você não conseguir fazer uma lista exaustiva, poderá usar um mecanismo de pesquisa na Internet e digitar algo como "suprimentos necessários para desenhar".
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Tenha os suprimentos necessários para praticar a arte que você escolheu. Infelizmente, a arte pode ser cara - mas vale a pena. Você pode obter os suprimentos em um grande cartaz especializado em artes visuais, como o Gigante das Belas-Artes, ou pode procurar uma loja menor não muito longe de você. Para encontrar uma loja menor em sua área, use seu mecanismo de busca preferido na Internet e digite "art supply store" em. "- Se você não tiver certeza do que precisa ou do quão importante é para uma ferramenta específica, peça conselhos a um vendedor. É provável que essa pessoa seja um bom conhecedor de arte (ela pode até encaminhá-lo para cursos de arte).
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Assista ao mundo ao seu redor com o olhar de um artista. É importante ser um artista para observar o mundo ao seu redor e transcrevê-lo em seu trabalho artístico. Observe como a luz muda ao longo do dia, como você vê as cores, como você se sente sobre as interações. Como diz o ditado, é realmente importante reservar um tempo para parar e cheirar o perfume das rosas. Reserve um tempo para tomar consciência do ambiente e deixar que suas observações reflitam sobre o seu trabalho.- Por exemplo, se você vir um casal sentado embaixo de uma árvore, observe a relação entre o corpo e a natureza em torno de dois. Como está a luz? Quais são as cores predominantes? Como você enquadraria a cena - focaria nos rostos, nas cores e na árvore? Estar ciente de sua maneira de ver o mundo o ajudará a traduzir suas observações em arte.
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Encontre tempo para sua atividade artística todos os dias. Muitos artistas dedicam suas vidas à criação de obras de arte. Você não precisa gastar todo segundo do seu dia trabalhando em uma pintura, mas tente passar um pouco de tempo todos os dias (ou a cada dois dias) em seu projeto, seja ele qual for. Faça da criação artística uma prioridade. -
Procure lavar os outros. Não tenha medo de mostrar seu trabalho para as pessoas ao seu redor. Considere apreciações honestas, especialmente quando elas contêm críticas construtivas. Peça a algumas pessoas cujas roupas são importantes para você dar uma olhada em suas criações. Não desanime se essas pessoas não sentirem que sua arte é de tirar o fôlego - para a maioria das pessoas, desenvolver um talento artístico leva muito tempo.- Pergunte a eles o que eles acham que você poderia melhorar. Você pode ter dificuldade em desenhar as mãos ou não é bom em lidar com uma caneca de barro. Um olhar diferente o ajudará a estimar o que deve ser retrabalhado.
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Desenvolva seu próprio estilo. A melhor maneira de se destacar como um único quarterista é criar seu próprio estilo na disciplina que você aprendeu. Ninguém pode ensiná-lo a criar seu próprio estilo - você precisa descobrir por si mesmo. Tente várias técnicas. Saia da sua zona de conforto.- Por exemplo, se você gosta de pintar naturezas-mortas, tente pintar uma e adicione seu próprio toque pessoal, em vez de apenas representar o que tem à sua frente. Mude as cores, dê aos objetos um estilo diferente - como o de um desenho animado - ou distorça-os - faça experiências diferentes.
Método 2 de 3: Aprenda com os outros
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Registre-se para aulas de arte. Talvez a maneira mais fácil de aprender o básico de qualquer arte seja se matricular em aulas de arte. Oficinas para artistas, escolas, cooperativas de artistas e outros grupos costumam organizar aulas de arte que podem durar uma noite como vários meses. Os artistas que podem mostrar como dominar o básico de qualquer arte o ajudarão a seguir seu próprio caminho artístico.- Para encontrar aulas de arte em sua cidade, você pode pesquisar a seção de eventos do jornal local, dizer a amigos que pode ter na comunidade de artistas ou simplesmente fazer uma pesquisa na Internet como "aula de arte" em seu mecanismo. pesquisa preferida.
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Estude os grandes mestres. Vá ao museu e leia cuidadosamente os livros sobre todos os tipos de arte e design. Aprenda com os mestres observando rigorosamente seus trabalhos. Tentar mudar o estilo artístico de um mestre de renome mundial é uma boa maneira de melhorar a si mesmo. Tente padrões e técnicas que lhe interessam.- Uma boa maneira de melhorar suas habilidades na arte que você escolheu é escolher uma obra de um grande mestre e tentar reproduzi-la da melhor maneira possível. Por exemplo, se você quiser melhorar suas habilidades de pintura, selecione uma pintura de Vincent Van Gogh, como "A Noite Estrelada" e tente pintá-la. Quando você lavá-lo o mais próximo possível, repinte-o, mas desta vez, permita-se cruzar os limites do original. Adicione os detalhes que você teria adicionado se estivesse ao lado de Van Gogh quando ele estivesse observando o céu estrelado. Suas cores podem ter sido diferentes, a árvore mais ou menos detalhada etc.
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Estudar em uma escola de arte. Se você quer levar sua carreira um passo acima, considere estudar em uma escola de arte.Há algumas coisas a considerar ao escolher uma escola: sua reputação, seu custo, a qualidade de seus cursos e a competência de seus professores, sua localização e seus equipamentos (eles têm um quarto escuro, um forno de cerâmica? etc.) Pense bem: você acha que esta escola fortalecerá suas habilidades e melhorará suas fraquezas? Você precisará se inscrever em cada escola em que deseja estudar. Descubra como proceder aqui.- Você também pode considerar ingressar em uma escola de arte em vez de em uma universidade. Algumas universidades têm excelentes programas de arte. A principal diferença é que as escolas de arte adaptarão os cursos gerais à arte (por exemplo, um curso de história que seria "História dos Estados Unidos" se tornará "Artistas da Revolução Americana")
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Faça amigos na comunidade artística. Fazer amigos que compartilham a mesma paixão pela arte é uma boa maneira de relaxar em um mundo artístico. Ter amigos artistas pode ser benéfico, porque eles podem criticar seu trabalho (sabendo do que estão falando), aprender novas técnicas e inspirá-lo com seu próprio trabalho.- Encontre artistas no mesmo estado de espírito que o seu, tente ver se há clubes em sua cidade, escola ou paróquia da qual você possa participar. Você pode procurar na seção de eventos do jornal ou procurar grupos de artistas locais na internet. Você pode até se juntar a um grupo de artistas virtuais - há muitos fóruns on-line com os quais você pode contribuir e permitir que você converse com pessoas que amam arte, assim como você.
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Visite oficinas de arte. Outra boa maneira de ver o que outros artistas estão criando na mesma disciplina que você é ir às aberturas de galerias de arte em sua área. Galerias de arte são lugares onde você pode conhecer pessoas e ver as obras de outros artistas. Pode até inspirá-lo e fazer você tentar uma nova técnica.
Método 3 Promova seus trabalhos
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Crie um portfólio. Um portfólio é uma coleção dos seus trabalhos mais bonitos, que você pode apresentar a potenciais empregadores, clientes, galerias, etc. É principalmente um reflexo dos trabalhos dos quais você mais se orgulha. Selecione apenas os trabalhos que você acha que são os melhores e que representam melhor o seu estilo.- Se você é um escultor, tire fotos do seu trabalho e inclua-as no portfólio. Isso é muito mais prático do que ter que carregar muitas esculturas onde quer que você vá.
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Rede com pessoas do mundo da arte. Como intendente que acabou de ingressar no mundo da arte, você terá que fazer o maior número possível de contatos. Sua rede pode incluir sua família, amigos, colegas de classe, professores, chefes, mentores, etc. Pergunte a essas pessoas se elas têm oportunidades artísticas para oferecer ou em que você poderia participar (por exemplo, aberturas de galerias, aulas gratuitas, locais que exibem arte local etc.)- Procure eventos e reuniões sobre arte na sua área. Faça uma pesquisa na Internet por eventos artísticos e oportunidades para fazer novos contatos em sua área.
- Faça o possível para encontrar pessoas que possam ajudá-lo a se tornar um artista melhor e dar um impulso à sua carreira. Se algum de seus professores disser que seu amigo mundialmente famoso para na sua cidade e você é um aspirante a pintor, pergunte ao seu professor se você pode encontrar rapidamente o amigo dele. Não desanime se ele ou ela não lhe disser - existem milhares de oportunidades para expandir sua rede.
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Encontre uma sala onde você possa exibir seus trabalhos. Expor seu trabalho é uma das melhores maneiras de se tornar conhecido através dos trabalhos que você criou. Tente ver se cafés, bares, restaurantes, etc. ao seu redor estão exibindo obras de artistas locais. Se houver, traga a eles seu portfólio e mostre seu trabalho. Pergunte se eles gostariam de exibir seus trabalhos por um período específico.- Você também pode ir às galerias próximas e ver se elas podem incluir alguns de seus trabalhos na próxima exposição. As galerias geralmente gostam de promover a arte local.
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Faça um estágio com um artista reconhecido. Nesse caso, os estágios são mais como aprendizado. É um assistente de oficina de um grande artista em sua arte, um grande artista que pode se tornar uma das melhores maneiras de aprender mais sobre sua arte (enquanto o acomoda no círculo interno da comunidade artística).- Se você estudou em uma escola de arte, tente ver se algum de seus professores não precisaria de um assistente de oficina ou de alguma ajuda para projetos nos quais ele ou ela trabalha. Os professores podem ser uma porta de entrada para o mundo da arte mais conhecido, e trabalhar com eles em suas oficinas o ajudará a praticar o que eles ensinaram em sala de aula.